Xin Yunpeng Solo Exhibition Xin Yunpeng, sept. 22, 2018 - nov. 10, 2018

À propos

Ouverture: 22 septembre, 12h - 20h. En conjonction avec la journée d'art de l'île du Sud

de Sarthe est heureux d’annoncer l’ouverture de la deuxième exposition personnelle de Xin Yunpeng avec la galerie et la première présentation en solo à Hong Kong, le samedi 22 septembre. L’exposition présente des œuvres nouvelles et anciennes, couvrant la dernière décennie de la production de l’artiste. À l'aide d'expériences sociales construites, de films méticuleusement édités et de manipulations technologiques simples, Xin Yunpeng se débat avec des problèmes sociopolitiques latents et exprime un langage visuel étudié.

La première œuvre incluse dans le spectacle est la soupe à la crème de champignons (2008), dans laquelle Xin Yunpeng utilise un appareil photo numérique pour enregistrer des pièces tombant dans une boîte de conserve, touchant ainsi l’impact et l’influence du capitalisme. Dans un autre ouvrage, 20140828 (2014), l'artiste érige un plateau de tournage et engage un acteur pour interpréter une scène de la mort. Cependant, après que l’acteur soit «mort», Xin Yunpeng ne lui ordonne jamais de «couper». Cela permet à l’individu sans méfiance de se débrouiller seul.

Dans Handsome (2011), Liar (2012) et Jump (2013), l'artiste construit et filme intelligemment divers types de relations pour répondre aux métaphores politiques binaires. Dans ces œuvres d'art, sa propre participation physique n'est pas simplement capturée, mais également soigneusement représentée par vidéo.

En 20130329 (2013) et Faucet (2018), une seule vidéo est divisée et diffusée sur deux écrans, et dans Goddess (2018), des écrans à encre numérique définitivement cassés sont affichés. Ces œuvres donnent une nouvelle forme à la vie quotidienne et la modifient un instant. Grâce à ce processus, les œuvres d'art révèlent notre sens du temps et notre compréhension de l'expérience humaine.

Dans Mother (2017), l'artiste mène une enquête sur le véhicule de l'art vidéo, poussant la forme à agir comme un sens. Avec un seul angle de caméra fixe, il rend un paysage sonore détaillé et vif qui imprègne toute une pièce pour former un récit autour du son des prières de sa mère.